Những món phụ kiện Kintsugi độc nhất vô nhị được ra đời tại TP. Hồ Chí Minh. Bạn có muốn khám phá câu chuyện đầy cảm hứng đằng sau chúng không? Được chế tác tỉ mỉ bởi bàn tay khéo léo của các nghệ nhân, những món phụ kiện này hồi sinh vẻ đẹp vốn có của những mảnh gốm Sông Bé sắp bị bỏ đi, không chỉ tôn vinh nghệ thuật sửa chữa cổ xưa mà còn gìn giữ di sản văn hóa phong phú của gốm sứ Nam Bộ.
Gốm Sông Bé – những món đồ bình dân làm đẹp cho đời sống thường nhật ở Nam Bộ.

Cách TP. Hồ Chí Minh khoảng 15 km về phía Bắc, tại Bình Dương, gốm Sông Bé đã được ra đời – loại gốm nổi bật với vẻ đẹp mộc mạc, ấm áp và những họa tiết vẽ tự do được thực hiện thủ công. Lịch sử của gốm Sông Bé bắt nguồn từ các cư dân Trung Hoa di cư vào thế kỷ 17, và sau đó chịu ảnh hưởng từ văn hóa Pháp, hình thành nên một nền văn hóa gốm riêng biệt, hòa quyện cùng đặc trưng của vùng Nam Bộ.
Gốm Sông Bé được yêu thích như những món đồ dùng hàng ngày, tô điểm cho mâm cơm gia đình, với kết cấu nhẹ nhàng và họa tiết rực rỡ góp phần làm phong phú đời sống người dân. Những hình vẽ trên đĩa như gà, cá vàng, hoa… là sự kết hợp phong phú của nhiều nền văn hóa, từ các họa tiết mang ý nghĩa may mắn của Trung Hoa đến những hoa văn chịu ảnh hưởng từ Pháp. Gốm Sông Bé thường mỏng, nhẹ và nhiều đĩa lớn, phản ánh văn hóa gia đình đông người đặc trưng của vùng Nam Bộ.
Tuy nhiên, từ những năm 1980 trở đi, do sự thay đổi của thời đại, chiến tranh và tình trạng thiếu thợ thủ công, số lượng lò gốm đã giảm mạnh. Cơ hội để chứng kiến gốm Sông Bé được nung trong các lò củi kiểu truyền thống giờ đây hầu như không còn.
Hồi sinh những mảnh gốm bị bỏ đi - Câu chuyện lấy cảm hứng từ Kintsugi

Trong số những sản phẩm gốm Sông Bé tuyệt đẹp, có khoảng 15–20% không thể bán ra thị trường do những vết nứt nhỏ, sứt mẻ hay lệch màu. Thế nhưng, mỗi mảnh "khiếm khuyết" ấy vẫn chứa đựng tay nghề tinh xảo của nghệ nhân và giá trị văn hóa sâu sắc.
Chúng tôi, ít ít Việt Nam, mong muốn thắp lại ánh sáng cho những mảnh gốm vẫn còn đẹp nhưng không được sử dụng. Chúng tôi đã đến thăm Nang Ceramics, một xưởng gốm địa phương tại TP. Hồ Chí Minh và tỉ mỉ chọn từng sản phẩm Sông Bé sắp bị bỏ đi. Lấy cảm hứng từ nghệ thuật Kintsugi của Nhật Bản - “nghệ thuật phục hồi gốm vỡ bằng vàng” - chúng tôi biến những mảnh gốm ấy thành những món phụ kiện độc đáo, mang một “sinh khí” hoàn toàn mới.
Hơn nữa, chúng tôi mua lại những mảnh gốm không thể bán được từ Nang Ceramics.
Nghĩa là, khi bạn sở hữu món phụ kiện này, một phần doanh thu sẽ được trực tiếp quay trở lại hỗ trợ chi phí sửa chữa lò gốm và thù lao cho các nghệ nhân.
Chúng tôi mong muốn tạo ra một vòng tuần hoàn, không chỉ trân trọng từng sản phẩm, mà còn góp phần duy trì kỹ thuật và công sức của những con người đứng sau nó.
Mang vẻ lấp lánh tinh tế vào đời sống hàng ngày: Sự tâm huyết trong kỹ thuật và thiết kế.

Kintsugi nguyên bản là một kỹ thuật tinh xảo sử dụng sơn mài và vàng nguyên chất, nhưng chúng tôi đã chọn bột vàng và nhựa resin để thiết kế bền hơn, nhẹ hơn và thân thiện với da. Chúng tôi đã dành vô số giờ để tinh chỉnh sắc vàng, không để nó trông giả hay rẻ tiền, mà mang vẻ sang trọng và ấm áp.
Hơn nữa, khi kết hợp với ngọc trai nước ngọt Việt Nam, được nuôi trồng phổ biến tại Đà Nẵng, Nha Trang và đảo Phú Quốc, các thiết kế trở nên rực rỡ và tinh tế hơn. Những món phụ kiện này là duy nhất trên thế giới, nơi sự phong phú của vùng Đông Nam Á hòa quyện cùng thẩm mỹ tinh tế của Nhật Bản.
Hình dạng độc nhất vô nhị được sinh ra từ những mảnh vỡ.

Mỗi mảnh gốm đều được chúng tôi bẻ bằng tay. Đây là một công đoạn cần sự quyết đoán, nhưng chính vì không thể kiểm soát hoàn toàn cách mảnh gốm vỡ, mà mỗi món đều sở hữu vẻ đẹp độc nhất vô nhị. “Mảnh này sẽ thành bông tai”, “mảnh kia sẽ thành dây chuyền” - quá trình tưởng tượng và phát triển thiết kế cũng chính là một phần của sự sáng tạo.
Câu chuyện về gốm Sông Bé và nhà thiết kế

Sản phẩm này ra đời khi tôi tình cờ phát hiện cửa hàng cũ của Nắng Ceramics ở đầu một cầu thang xoắn nhỏ. Trong số những chiếc bát Sông Bé được chất đầy trước mắt, có một chiếc đĩa với họa tiết dường như hòa quyện văn hóa Việt Nam, văn hóa Pháp và truyền thống Trung Quốc, và tôi vẫn nhớ khoảnh khắc bị cuốn hút ngay từ cái nhìn đầu tiên bởi vẻ đẹp ấy.
Thật ra… tôi, một nhà thiết kế, từng sống ở Thượng Hải, Trung Quốc, và hiện đang sống tại Việt Nam cùng chồng người Pháp. Tôi vẫn nhớ cảm giác cuộc sống của chính mình như phản chiếu trong câu chuyện của chiếc bát này.
Chúng tôi biết ơn ông Huỳnh, người sáng lập Nắng Ceramics, nhờ ông mà gốm Sông Bé vẫn tồn tại đến ngày nay. Sau khi tốt nghiệp đại học, ông đã lấy việc phục hồi và gìn giữ nghệ thuật đang mai một này làm sứ mệnh, và di sản ấy giờ đây trở thành một phần trong mỗi món phụ kiện mà chúng tôi tạo ra.
Nhẹ nhàng mang văn hóa trở về
Gốm sứ thường nặng, dễ vỡ và khó đóng gói vào vali. Nhưng với phụ kiện này, bạn có thể mang một phần văn hóa Việt Nam về nhà một cách nhẹ nhàng, ý nghĩa và có thể sử dụng hằng ngày.
Dù chưa từng được sử dụng, nhưng những mảnh gốm này vốn được tạo ra để phục vụ đời sống. Giờ đây, thay vì bị lãng quên, chúng được hồi sinh – mang theo câu chuyện, ký ức và một chút đẹp đẽ vào những khoảnh khắc đời thường của bạn.
Kết nối truyền thống và thẩm mỹ Việt Nam đến tương lai

Những phụ kiện này không chỉ là sản phẩm tái chế đơn thuần. Trong đó chứa đựng nỗ lực và mong muốn nhỏ bé của chúng tôi. Đó là nhìn lại những giá trị văn hóa từ quá khứ và tái hiện chúng theo cách phù hợp với cuộc sống hiện tại.
Như những ký ức về chuyến đi ở TP. Hồ Chí Minh được gợi lại mỗi khi bạn đeo chúng.
Mỗi hình dáng độc nhất vô nhị có thể gắn liền với cuộc đời ai đó, nhẹ nhàng đồng hành và khơi gợi cảm xúc trong đời sống thường nhật.
Wear a story.
Carry beauty reborn.
	